視覺遍及之處都是一種對觀看的框架。阿爾貝蒂在繪畫論當中把繪畫比喻成窗戶後,在 各種框架下,儼然誕生出海量的另一側世界。而窗戶這樣的介質作為物質世界與精神世 界的橋樑,對朱夫誠來說是絕佳探究「觀看」的方式。他從攝影出發去取材想要捕捉的主 體,並從日式的水性木版畫的方式堆疊出趨近於現實的景色,以此來探究視覺觀看的框架。
在充滿數位複製的現代世界中,山本捷平運用自製的滾筒以類比的方式展示圖像和符 號的重複過程。他利用數位軟體模擬畫板的大小和滾筒的直徑,並在畫布上模擬圖像。 自製的滾筒是他具代表性的工具,它傳達出暫時性的特色與模擬的效果。帆布上的畫作 被滾筒壓碎,圖像和符號在每次重複時都會減弱。在圖像和符號等表現方式都被數位再 製的時代,他讓事物的本質在重複過程中浮現。
1992 生於神奈川縣藤澤市,目前居住在鎌倉。 Keeenue的多樣化活動包括創作壁畫,展示繪畫和雕塑,以及提供藝術品。她的原創和生 動的世界觀,在具象和抽象之間游走,得到了許多人的支持,她的作品在日本、美國、英國 、澳洲、台灣、香港和其他國家展出過。 她還因與nike、Facebook、Ralph Lauren等公司 的多次合作而引發關注。
小谷以關係、氣息、存在的痕跡為主題創作,在具代表性的「21g」系列中,畫作表面被視 為某種“窗戶”,在結露的玻璃表面留下了來自未知的痕跡。對神秘與超自然現象感興趣 的她,創造了讓人聯想到恐怖電影中場景的畫面,浮現出了看不見的某人的氣息並揭示 了一種不確定的存在。